2026年8月26日，长宁区图书馆内，一场以“四季茶食”为主题的宋代茶果子美育活动如约而至。读者们循着宋人风雅的足迹，在指尖的揉捏塑形间，将春樱夏荷、秋枫冬雪凝作掌心一枚精致的茶果子，以手作之趣对话千年美学。

　　活动伊始，主讲老师以宋代美学为引，从焚香、点茶、插花、挂画等宋代生活雅事讲起，带领读者走进宋人的日常审美世界。宋代，是中国古代茶文化发展的重要时期。茶不只是一种饮品，也与社交、雅集、器物和空间共同构成了宋人的生活方式。南宋吴自牧在《梦粱录》中记载临安茶肆时，便有“插四时花，挂名人画”的场景。一间茶肆之中，有茶、有花、有画，也有四时变化。宋人的美学，并不只存在于书画瓷器之中，而是渗透进一盏茶、一枝花、一席日常。

　　茶果子，这种佐茶而食的精巧点心，其历史可追溯至遥远的唐代。唐代饮茶之风盛行，茶宴成为风靡的社交雅事，为中和茶汤的清苦，人们在茶席上搭配精致点心，称作“茶果”或“唐果子”，自此奠定了中式“茶食相伴”的饮食美学基础。至宋代，点茶、斗茶之风盛行，茶文化发展至顶峰，茶坊茶肆遍布市井与深巷。茶食从质朴走向精巧，形成了“雅、韵、简”的独特美学特质。宋代文人雅士常以茶会友、品茗论道，茶果子便是雅集上不可或缺的点缀。

　　茶果子的美学，远不止于造型的精致与工艺的精湛。它是一套完整的审美体系，根植于宋代“雅、韵、简”的美学精神，融合了四季流转、诗词意境与五感体验，承载着古人对生活美学的极致追求。

　　●形色之美：茶果子以花、果等自然物为原型，将四季风物凝于掌心。仅造型便有上千种，灵感多源于二十四节气——春有梅樱，夏有紫阳花，秋有菊柿枫，冬有水仙雪，借“以形载意”传递东方美学。色彩上多取淡绿、米白、粉红等自然淡雅的色调，含蓄内敛，与宋代绘画、瓷器“雨过天青”的用色理念一脉相承。

　　●意境之美：茶果子美学更在于其所承载的诗意与文化内涵。学者将其美学凝练为“形、色、名、味”四个维度——造型之美、色彩之美、命名中的文学意象、入口的味觉体验，四者合一，令一枚茶果超越点心之属，成为一首可以品尝的诗。

　　●五感之美：视觉观赏其精巧，触觉感受其质地，嗅觉与味觉品味其清香，听觉则来自制作与品鉴时内心的宁静。这正是宋代美学“格物”精神的体现——在专注的手作中进入心流状态，让茶果子不只是一种即食的艺术品，更成为一种精致生活方式的表达。

　　了解相关文化知识后，活动进入手作体验。本次手作体验制作两枚茶果子：一枚柿子、一枚桃花。柿子寓意“柿柿如意”，桃花则代表春日生机，一秋一春，正合“四季茶食”之题。主讲老师首先示范揉捏、压印、塑形等基本技法，再带领大家从搓圆、包馅、做型修花，再以工具进行压印，在果子表面做出各种纹路，增添层次感与细节，一点点完成作品。

　　一揉一捻，是手作之趣；一花一叶，是四季之诗。宋人讲求“格物致知”，在寻常事物中探究道理、寄寓情志。一枚茶果子，看似只是茶席上的精巧点心，实则浓缩了宋人对自然、对生活、对美的全部理解，从四季风物的观察，到色彩造型的推敲。从认识宋代生活美学，到观察传统茶食中的色彩与形态，也在一次亲手制作中，重新感受四时流转与日常生活之美。