2026年3月28日上午，长宁区图书馆举办了一场以“宋代插花”为主题的美育活动。读者们在深入了解宋代美学精神与插花艺术源流后，亲手以当季花木为材，创作出一件件清雅含蓄的盘中之景，在花枝的疏密高低间，感受中国文人“如花在野”的审美理想。

　　宋代，是中国插花艺术的鼎盛时期。彼时，上至宫廷雅集，下至市井人家。宋人爱花，可谓全民皆然。插花已不再仅仅是装饰，而成为一种生活态度、一种精神修行。与点茶、挂画、燃香并称“文人四艺”，插花承载着宋人对自然、秩序与意境的极致追求。活动伊始，老师从宋代美学的哲学底色讲起，“格物致知”是对自然万物的敬畏与观察，“天人合一”是人与花、器、空间的和谐共处。宋人插花，不追求繁复堆砌，而是以“简”为骨，以“雅”为韵，以“线”造型，以“留白”造境。一枝花，三两枝从，便可见风骨；一高一低，疏密有致，便自成乾坤。

　　随后老师讲解了宋画中的插花艺术，例如苏汉臣《妆靓仕女图》中，女子榻前花瓶内插着兰花，左下角小几上还放着两盆绿植。佚名《盥手观花图》描绘女主人盥手时回头欣赏盛开的牡丹。这些画作中的花卉并非刻意强调，却恰恰说明养花赏花已成为宋人生活的日常。最为经典的当属南宋宫廷画师李嵩所绘的《花篮图》系列，分春、夏、秋、冬四幅，呈现四时花卉在隆盛院体花中的应用。《夏花篮图》以大朵蜀葵为主花，配以栀子花、石榴花、含笑、萱草；《冬花篮图》则以带叶的大红山茶为主花，配以绿萼梅、白水仙、瑞香。竹篮编织精巧，花卉错落有致，主次分明，体现了宋代插花“主花高、主次相依，强调秩序感、追求自然”的审美特征。

　　美育实践环节中，读者们以当季花木为材，从修剪花枝的长短曲直，到斟酌主从关系与空间留白，再到将花枝以自然姿态“生长”，大家在一花一叶的取舍之间，体悟着“移天缩地”的造景智慧。指尖触碰花枝的瞬间，便是与千年前宋人审美的悄然呼应。

　　美育，在此刻具象为一次“与草木对话”的修行。它让“美”从宋画古籍中走出，化为可触摸、可修剪、可安放于案头的温度。为日常生活营造一种仪式，让每一次凝望，都成为一次与宋人风雅、与东方美学的郑重相遇。